ประวัติ ปาโบล ปีกัสโซ

ประวัติ ปาโบล ปีกัสโซ ซึ่งมีชื่อเต็มว่า ปาโบล รุยซ์ ปิกัสโซ (Pablo Ruiz Picasso) เป็นจิตรกรระดับปรมาจารย์ของโลก ได้รับการยกย่องจากนิตยสาร Time ให้เป็นศิลปินที่มีพรสวรรค์ด้านการสร้างสรรค์มากที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 และยังเป็นที่รู้จักในนามอัจฉริยะที่มีความสามารถหลากหลาย ปัจจุบันภาพวาดของเขามีมูลค่าสูง

ในปี 2015 ภาพวาดสีน้ำมัน Women of Algiers ของเขาสร้างสถิติใหม่สำหรับภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก โดยมีราคาประมูลสูงถึง 179.36 ล้านเหรียญสหรัฐ หรือประมาณ 5,900 ล้านบาท แต่นอกเหนือจากการประสบความสำเร็จในด้านการวาดภาพแล้ว ชีวิตของปาโบล ปิกัสโซยังมีสีสันเหมือนกับภาพวาดของเขาอีกด้วย ทั้งมีอารมณ์แปรปรวน มีช่วงซึมเศร้าเป็นช่วงๆ และเวลาที่ปิกัสโซใช้ศิลปะเพื่อประท้วงความรุนแรงที่เกิดขึ้นในโลก เกิดเมื่อวันที่ 25 ตุลาคม พ.ศ. 2424 ที่เมืองมาลากา เขาเป็นลูกชายคนโตของ José Ruiz y Blasco และ Maria Picasso y López พ่อของเขาเป็นครูสอนศิลปะในมหาวิทยาลัย งานของปิกัสโซเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาแต่ยังคงเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่การเปลี่ยนแปลงทิศทางของงานนั้นเกิดขึ้นหรืออาจได้รับแรงบันดาลใจจาก Fernand Olivier ซึ่งเป็นคนรักคนแรกของเขาก่อนที่ Picasso จะแต่งงานครั้งที่สองกับ Jacques แกรี ร็อค ในปี 1961

ในวัยเด็ก Picasso สร้างชื่อเสียงในฐานะศิลปินระดับโลกโดยพูดว่า “piz piz” (จาก lapiz ซึ่งแปลว่าดินสอในภาษาสเปน) เป็นคำแรกแทนที่จะเป็น “mama” “ก็เหมือนกับเด็กคนอื่นๆ การมีพ่อที่เป็นครูสอนศิลปะ อาจเป็นส่วนสำคัญว่าทำไมเขาถึงได้รับพรสวรรค์นี้ตั้งแต่อายุยังน้อย ครั้งหนึ่ง Picaso ได้รับจานสีและพู่กันเป็นของขวัญวันเกิดจากพ่อของเขาเมื่อตอนที่เขาอายุ 6 ขวบ พ่อของเขากำลังวาดรูปนกพิราบของเขา สิ่งที่น่าทึ่งก็คือเมื่อพ่อของเขาออกจากห้องไปทำอะไรบางอย่าง ปิกัสโซก็เข้ามาในห้อง จากนั้นจึงวาดนกพิราบต่อจนเสร็จ เมื่อพ่อของเขากลับมา เขาพบว่าภาพวาดนั้นสมบูรณ์และสวยงามกว่าภาพวาดที่เขาวาดไว้ เมื่อปิกัสโซอายุเพียง 15 ปี เขาก็มีสตูดิโอของตัวเอง และต่อมาได้ตัดสินใจเปลี่ยนนามสกุลเป็นปิกัสโซเพื่อสร้างการรับรู้ในโลกศิลปะ

ก้าวเข้าสู่วงการศิลปะ ประวัติ ปาโบล ปีกัสโซ

ประวัติ ปาโบล ปีกัสโซ หลังจากปิกัสโซเริ่มต้นอย่างผิดพลาดในฐานะนักเรียนศิลปะในมาดริดและใช้ชีวิตแบบโบฮีเมียนในบาร์เซโลนา เขาได้เดินทางไปปารีสครั้งแรกในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2443 ซึ่งถือเป็นเมืองหลวงของศิลปะ เขาย้ายไปอยู่ถาวรในเดือนเมษายน พ.ศ. 2447 ที่นี่เป็นที่ที่พรสวรรค์ของเขาแสดงออกมาอย่างเต็มที่

  • ยุคสีน้ำเงิน เมื่อเขาจมลงสู่ภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง เขาวาดภาพขาวดำเป็นส่วนใหญ่ในโทนสีน้ำเงิน สีเขียวและสีฟ้าอ่อนผสมกับสีอื่นๆ เป็นยุคที่เขารู้สึกหดหู่ใจ จากตำแหน่งที่ยากจน ใช้ชีวิตอย่างยากลำบากในฐานะศิลปินหน้าใหม่
  • ยุคสีชมพู ช่วงเวลาที่เขามีความสุขกับคู่รักคนแรก เฟอร์นันด์ โอลิเวียร์ และสภาพจิตใจที่ดีขึ้น นี่อาจเป็นเหตุผลหนึ่งว่าทำไมงานของเขาถึงมีลวดลายเพชร นักแสดง และตัวตลก
  • ยุคอิทธิพลของแอฟริกา ได้รับอิทธิพลจากประติมากรรมแอฟริกันที่ถูกนำกลับมาที่พิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งในกรุงปารีส เป็นผลมาจากการขยายตัวของจักรวรรดิฝรั่งเศสในแอฟริกา
  • Cubism การเคลื่อนไหวทางศิลปะที่ล้ำสมัยของศตวรรษที่ 20 ซึ่งริเริ่มโดย Picasso และ Georges Brac ได้เปลี่ยนโฉมหน้าของจิตรกรรมและประติมากรรมของยุโรป รวมถึงดนตรีและงานเขียนที่เกี่ยวข้อง สาขาแรกของ Cubism เรียกว่า Analytical Cubism
  • ยุคภาพเหมารวมและเหนือจริง กระแสการเปลี่ยนแปลงของสงครามโลกครั้งที่ 1 ปิกัสโซเริ่มผลิตผลงานในรูปแบบของลัทธิคลาสสิกใหม่ การกลับมาทำงานตามความต้องการ รูปแบบนี้เห็นได้ชัดในผลงานของศิลปินชาวยุโรปจำนวนมากในช่วงทศวรรษปี ค.ศ. 1920 เมื่อเขามีอาการไม่มั่นคงทางอารมณ์ มีความสัมพันธ์มากมายกับหญิงสาว อิจฉาริษยาและประพฤติตัว มันเป็นอคติต่อผู้หญิง
  • ผลงานชิ้นสุดท้ายของปิกสโซใน The Last Period เป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์การแสดงออกอันมีสีสันในงานของเขาจนกระทั่งบั้นปลายชีวิตของเขา (ระหว่างปี 1968-1972)

ปิกัสโซผลิตภาพวาดและงานแกะสลักทองสัมฤทธิ์หลายร้อยชิ้น งานส่วนใหญ่ถูกปฏิเสธเพราะเป็นงานอนาจาร แต่ต่อมาเมื่อปิกาโซเสียชีวิต ทิศทางของศิลปะได้เปลี่ยนจากการแสดงออกทางนามธรรมไปสู่ศิลปะรูปแบบการแสดงออกทางศิลปะแบบใหม่ (นีโอเอ็กซ์เพรสชันนิสม์) ในภายหลัง

ผู้บุกเบิกศิลปะแนวคิวบิสม์

ประวัติ ปาโบล ปีกัสโซ ปิกัสโซเป็นที่รู้จักในฐานะหนึ่งในศิลปินผู้ริเริ่มศิลปะลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมและเปลี่ยนแปลงโครงสร้างศิลปะแบบเก่าไปโดยสิ้นเชิง ไม่ได้เน้นไปที่การแสดงความรู้สึกของศิลปินหรือค่อนข้างแยกตัวออกจากชีวิตประจำวัน เช่นเดียวกับศิลปะอิมเพรสชั่นนิสต์ที่เคยทำ

ศิลปะคิวบิสม์ที่ Picasso และ Georges Brac พัฒนาร่วมกันใช้รูปทรงเรขาคณิตเพื่อพรรณนาถึงมนุษย์และสิ่งของต่างๆ และใช้สีน้ำตาลเอกรงค์ในงาน แต่ต่อมาเขาเริ่มใช้สีที่หลากหลายมากขึ้น และเริ่มตัดและวางวัตถุอื่นๆ เช่น หนังสือพิมพ์ ลงในงานของเขาเช่นกัน เพื่อตั้งคำถามถึงความจริงและภาพลวงตา ภาพวาดของ Picasso อันโด่งดังหลายภาพ แต่ถ้าเราพูดถึงผลงานชื่อดังก็ต้องยกให้ Les Demoiselles d’Avignon หรือสาว ๆ แห่งอาวีญง ผลงานอันโด่งดังของ Picasso ซึ่งปฏิวัติโลกศิลปะไปตลอดกาล ภาพวาดนี้วาดในปี 1907 โดยได้ชื่อมาจากซ่องแห่งหนึ่งที่ Carrer d’Avinyó ในบาร์เซโลนา

ผลงานชิ้นเอกของเขาคือ Guernica ซึ่งวาดในปี 1937 Guernica สะท้อนถึงความเศร้าโศกและความเศร้าโศกหลังสงครามกลางเมืองสเปน ขนาด 3.49 x 7.76 เมตร จัดแสดงซากมนุษย์และสัตว์ท่ามกลางความวุ่นวาย วันนี้ นกกา Guernica จัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Queen Sofia ในกรุงมาดริด

ปิกัสโซวาดภาพนี้โดยได้รับแรงบันดาลใจจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปี พ.ศ. 2480 รัฐบาลสเปนได้มอบหมายให้ปิกัสโซซึ่งลี้ภัยทางการเมืองในฝรั่งเศส วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่เพื่อจัดแสดงในศาลาสเปน ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิทรรศการศิลปะนานาชาติในงาน World’s Fair ในปารีส

ในช่วงต้นของการทำงาน Picasso ได้รับข่าวโศกนาฏกรรมที่ Guernica หมู่บ้านชนบทเล็กๆ ในประเทศบาสก์ ประเทศสเปน บ้านเกิดของเขาถูกทำลายล้างโดยรัฐบาลเผด็จการของนายพลฟรังโก ซึ่งใช้กองทหารนาซีและฟาสซิสต์บดขยี้ผู้เห็นต่างจนถูกบดขยี้จนกลายเป็นสงครามกลางเมือง ส่งผลให้ผู้บริสุทธิ์จำนวนมากเสียชีวิต ทั้งเด็กและสตรี ปิกัสโซโกรธมากจนตัดสินใจวาดภาพเกี่ยวกับเหตุการณ์ในเมืองเกร์นิกาแทน มันกลายเป็นภาพวาด Cubist ที่ใหญ่ที่สุดที่เขาเคยสร้างมา

นอกจากการปฏิวัติโลกแห่งศิลปะแล้ว ปาโบล ปิกัสโซยังมีความคิดต่อต้านสงครามและความรุนแรง ดังนั้นเขาจึงเกลียดนายพลฟรังโก ผู้นำเผด็จการทหารสเปนอย่างมาก ถึงขั้นไม่ยอมกลับประเทศของตนเอง

อย่างไรก็ตาม มีเรื่องเล่าว่าปิกัสโซเคยอยู่ที่ปารีสในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง เมื่อทหารนาซียึดครองฝรั่งเศส ในฐานะศิลปินกบฏฝ่ายซ้าย ปิกัสโซตกเป็นเป้าของการสืบสวน สตูดิโอของเขาถูกตรวจค้นหลายครั้ง แต่พวกนาซีไม่สามารถหาหลักฐานปรักปรำเขาได้

เมื่อถูกคุกคามอย่างหนัก ปิกัสโซได้ยื่นโปสการ์ดรูปเกร์นิกาให้กับทหารนาซี ทหารรับมันแล้วพูดว่า คุณทำได้เหรอ? เขาจึงตอบว่า “ไม่ใช่ ท่านเป็นคนทำ” แน่นอนว่าการเสียดสีเช่นนี้อาจทำให้เขาตกอยู่ในอันตราย แต่ปิกัสโซไม่กลัวเผด็จการ

ปาโบล ปิกัสโซเป็นศิลปินที่ทำงานในหลายสาขา เช่น จิตรกรรม ประติมากรรม ภาพพิมพ์ สื่อผสม เซรามิก และการออกแบบเวทีละคร เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2516 ขณะอายุ 91 ปี ในเมืองมูแกงส์ ประเทศฝรั่งเศส โดยทิ้งมรดกทางศิลปะและวัฒนธรรมไว้มากมายในโลกนี้

บทควมาที่เกี่ยวข้อง